ATALIAS l’universalité de l’intime

Née de parents réfugiés, Atalias puise dans l’héritage des migrations une force créative singulière. Formée au dessin académique au sein d’écoles d’art, puis aguerrie à l’exigence des maisons de luxe aux quatre coins du monde en tant que directrice de création, elle forge un art où le geste, la matière et l’espace portent le goût de l’ailleurs.

Atalias, en composant avec la mémoire, le trait, la matière et le numérique, crée un art qui se pose comme un acte politique et poétique : une œuvre profondément enracinée dans le vécu, ouverte à tous, et portée par la conviction que le dessin, ligne après ligne, peut traverser la surface pour toucher la vérité des corps physiques ou numériques, nous apprendre à tracer le soleil dans l’ombre.

Sa colère face aux caricatures et petites vérités portées sur l’immigration (injustices vécues par les femmes immigrées) est devenue le moteur d’une œuvre puissante, entre dessin académique, installations interactives numériques, questionnements universels, dans une approche immersive et sensorielle de la représentation de l’autre.

Oblique Identity

Cette série est sans doute son projet le plus marquant du travail d’Atalias : elle y dessine sept portraits de femmes, des « doyennes » de l’exil dont la main revient comme un sujet central (qu’elle choisit pour leur sagesse et leur résilience). Ces présences incarnent une forme de regard traversé : elles ne sont pas saisies de face, mais en biais parce qu’elles effleurent ou percutent, comme pour signifier cette « autre » perspective qui échappe au cliché. Ce choix formel évoque un déplacement, un décentrement, à l’image d’une identité en cours de construction, ni totalement ici ni totalement ailleurs.

Dans ces portraits se lit un hommage : chaque femme transmet sa force profonde, son silence, sa résistance, sa modernité : un héritage de vécu et de dignité. Atalias ne cherche pas seulement à représenter l’individu, mais à faire résonner une mémoire collective, celle des femmes migrantes, des mères, des sages silencieuses… nos fondations invisibles.

« La main est un visage qui ne ment pas »

Au cœur de l’univers d’Atalias, la main occupe une place essentielle. Plus qu’un simple motif, elle devient un langage, un visage à part entière : « la main est un visage qui ne ment pas », dit-elle. À travers le dessin, la photo, la vidéo, la sculpture ou l’installation, elle multiplie les formes de mains – paumes ouvertes, doigts tendus, gestes suspendus – pour évoquer la présence, le toucher, la connexion : qui agit, révèle.

Cette obsession de la main se manifeste dans plusieurs dimensions : d’abord, un désir de matérialité : la main nous connecte à la matière, elle saisit, caresse, sculpte. Ensuite, un pouvoir symbolique : la main est outil de travail, de communication, le vecteur de transmission, de la solidarité. La main est aussi un instrument de la pensée. Par son dessin rigoureux, Atalias lui donne une présence presque sculpturale ; allant jusqu’à l’inscrire dans l’espace d’installations interactives où le visiteur est invité à faire usage à son tour de ses mains parce qu’aller au contact, c’est se laisser instruire.

Pour suivre l’Artistewww.atalias.orgwww.instagram.com/atalias.art